No geral, gostei bastante de como apresentaram a história do Hitokiri, Battousai, Rurouni, Kenshin Himura

O filme une em um só os arcos do falso Battousai, do Jin-E e do Takeda Kanryu. O que se provou uma boa decisão, já que na obra original cada um deles serve para apresentar um lado distinto do universo (premissa, violência e nova era) e assim o filme ganha peso.

O enredo é bem amarrado no geral. O drama é suficientemente encorpado. Mas ambos ganhariam se o foco trabalhado fosse diferente, o que discuto mais abaixo.

Os personagens são carismáticos e tem histórias exploradas em diferentes níveis de qualidade (tendendo positivamente).



Alguns dos pontos fracos deste filme eu relevo na expectativa de prováveis sequências: Se o lado político-social da história fica em segundo plano neste filme, espero que ele seja um dos cernes dramáticos do filme com o Shishio. Se a história da cicatriz do Kenshin foi apresentada de relance – e estragaram o heroísmo do marido da Tomoe – espero que ela seja um dos cernes dramáticos do filme com o Enishi.

Por fim, se de um lado vejo pecados na direção dramática, o mesmo não acontece na direção de ação.

Nota: 8,5/10

A partir daqui exploro o filme em tópicos repletos de SPOILERS!!!!!!!!!!!

Caracterizações

Ainda quero arranjar uma explicação do por que os japoneses conseguem ter tanto sucesso no que os americanos tem tanta dificuldade. O desafio de transpor para carne e osso os exageros do 2D foi superado com folga.

(dango x bokutou)
Takeru Sato conseguiu achar o ponto certo entre o Kenshin baka e o battousai, tornando os momentos de transição bastante orgânicos. O restante também faz um ótimo trabalho. Emi Takei, tornando a Kaoru mais simpática. Munetaka Aoki, fazendo o Sanosuke arruaceiro na medida certa para gostarmos dele. Taketo Tanaka, sendo uma versão mais infantil e por isso mais real do Yahiko. Yu Aoi (muito irreconhecível pra mim huah), entregando bem os momentos dramáticos da Megumi.



Teruyuki Kagawa consegue transpor toda a loucura do Kanryu, sendo um dos personagens mais mangaísticos do longa, sem que isso seja um defeito. Já Koji Kikkawa (alá o pai do Eita “Sunanare” XD) faz um Jin-E bem distante da obra original, até porque sua constituição física é bem diferente, e acerta ao empregar um tom mais sombrio ao personagem.



****

Gosto também da composição geral dos personagens, por mais que eles, em sua maioria, sejam pouco aprofundados. Não que isso seja muito um defeito agora, já que a história ainda está no arco introdutório.

Mas olha só, a Kaoru e a Megumi são bem trabalhadas mesmo com o pouco tempo que têm. Até o Sanosuke, cujo passado foi ignorado, me pareceu anexado ao grupo de forma orgânica. Gosto de personagens presentes que são descobertos tardiamente.

No entanto, há exceções que prejudicam a intensidade da história (e talvez aqui as críticas sejam à obra original, que ficam mais evidentes em um produto compacto / de releitura):

1- Saitou é apresentado como um cara correto, mas a questão de seu orgulho suprimido a favor do país é pouco acentuada. Poderiam resolver isso ao darem ênfase na rivalidade com o Kenshin e a busca de um último duelo, mas transformaram esse ressentimento em apenas um julgamento moral sobre o não uso da espada para matar.

2- Kanryu é pouco explorado como símbolo da ineficácia do novo sistema, mesmo após toda a luta que se travou para “melhorar o Japão”. Para mim, aquele diálogo com o Saitou sobre provas, mandatos e samurais famintos não foi o suficiente. Queria ver mais de seu lado manipulador sobre uma sociedade facilmente manipulável.

3- Kenshin tem seu instinto sanguinário colocado em segundo plano, como se a decisão de matar ou não fosse sempre racional / moral. Gostaria que esse ponto fosse mais explorado aqui, já que considero esse um dos cernes da relação dele com a Kaoru.

Conflitos

Li algumas pessoas acharem o Jin-E um tanto descolado da trama, sendo ele ou o Kanryu um excesso. Acredito que isso tem muito a ver com a estrutura em quatro atos comum no cinema japonês. Para quem não está acostumado com os dois clímaces, pode parecer gordura / enrolação.

No entanto, essa luta me incomoda no momento da execução do Jin-E. A resolução do Kenshin em matá-lo surge como uma decisão lógica, justificável, devido às circunstâncias que o próprio vilão impôs.

Ele não demonstra vestígios de um desejo por sangue. Ou um sentimento de derrota frente a um destino inescapável.

Se fosse diferente, o pedido da Kaoru para ele não voltar a ser o Battousai seria mais dramático (até porque a questão do estilo Kamiya Kasshin, da espada que protege a vida, e o gosto do Kenshin pela filosofia foi bem montado). Mas aqui critico o mangá de novo.

Outra pequena crítica vai para a cena da morte do Kiyosato, noivo da Tomoe.

A ambientação de todo aquele flashback foi bela. E ele serviu para pontuar a dor que os assassinatos causam àqueles ao redor. Mas a montagem da cena da morte em si chega a ser irreverente e tira bastante da insinuação heroica do momento: a de que Kiyosato superou suas próprias forças para proteger sua felicidade junto à amada e assim conseguiu ser o único a marcar permanentemente o rosto do Battousai.

E o contexto se perdeu (o noivo, incerto sobre o amor da reticente, mas apaixonada Tomoe, vai para Kyoto a fim de alcançar grandes feitos para impressioná-la).

Talvez essa história devesse ficar para depois, deixando apenas a cena da mulher chorando sobre o corpo do noivo morto.

Lutas

É incrível como bons coreógrafos estão se tornando peça comum em obras japonesas. Combinados com atores dedicados que dispensam dublês, o resultado são sequências de botar no chão vários filmes mais pomposos de Hollywood.

Ponto também para a direção, que deixa à mostra os movimentos das espadas, permitindo que entendamos seu fluxo, chegando até a desacelerar cenas para que vejamos manobras mais complexas.

Li pessoas criticando a luta com o assassino mascarado, por ser destoante do resto das batalhas. No entanto, acho que há muito mérito nela, justamente por contrapor o kenjutsu ao advento das armas de fogo, muito mais do que a metralhadora do Kanryu. Além disso, ele dá uma boa noção da maestria com que Kenshin domina o Hiten Mitsurigi Ryuu.

E para ser clichê, elogio também a luta bem humorada entre Sanosuke e Banjin (detalhe que o ator que faz o último, Genki Sudou, é um budista ex-lutador de mma).

(“Sou vegetariano. Coitadinho.”)

Uma observação: Ainda quero ver os filmes quebrarem esse esquema de lutas paralelas, principais x principais, subs x subs, um cai o outro cai, um se levanta o outro também.

Um medo infundado que passou: No momento em que Kenshin derrota Jin-E, fiquei com medo de que iriam banalizar o Amakakeru Ryuu no Hirameki. Mas pesquisei aqui e ele sempre usou a Souryuusen contra o Jin-E.

Um desgosto: A técnica do Saitou virou um salto. Toda aquela explicação pseudotécnica dos estilos desapareceu. E o golpe acaba sendo o único mangaístico do longa (mesmo a técnica paralisante do Jin-E tem uma explicação surreal, mas lógica, para ela). Acho que esse é o ponto final para dizer que o personagem foi o pior adaptado.

(Para o alto e avante)

Um defeito especial: Dá pra ver várias vezes que a espada do Sanosuke é de espuma huah

Prólogo

Durante a batalha, os lados ficaram um pouco nublados. Quem está do lado do shogunato e quem é imperialista? De que lado Saitou estava? Ok, sei que o Shinsengumi lutava pelo modelo vigente, então ele estava do lado perdedor. Por que ele ainda pôde desafiar o inimigo? Afinal, como inimigos podem estar de pé em campo de batalha enquanto os reformistas declaravam vitória? Batalhas limpas. Entendo, mas me incomoda.

Gosto do olhar de desânimo do Kenshin após o fim do embate. A cena explora melhor sua dor e seus conflitos do que as insinuações futuras envolvendo sua cicatriz.

Gosto também da fala do Saitou sobre viver e morrer pela espada e como isso reflete no final do anime.

E o surgimento do Jin-E é bacana, com a herança da espada. Ele se torna um vilão bem mais encorpado. No entanto, é triste essa lâmina herdada não ser novamente mencionada.

(matta neh)

As filmagens da adaptação para o cinema do mangá BECK, de Harold Sakuishi, já começaram e o elenco tem quê de Mei-chan no Shitsuji. Explico: a protagonista da história, a personagem Maho Minami, será interpretada pela atriz Shiori Kutsuna, que fez a Amo Rin em Mei-chan. Seu irmão, Ryusuke, será feito por Mizushima Hiro (o Shibata Rihito), e seu par, Koyuki, é o personagem de Takeru Satu (o Mameshiba!).

A história gira em torno de cinco garotos que montam uma banda. O protagonista original é o vocalista e guitarrista Yukio "Koyuki" Tanaka (Sato), mas o filme vai se focar no líder do grupo, Ryusuke (Mizushima). Maho (Kutsuna) se envolverá com Koyuki após voltar de Nova York.

O elenco conta ainda com Osamu Mukai (o Shinobu de Mei-chan!), Kenta Kiritani (de Crows Zero) e Aoi Nakamura (Q.E.D.)

BECK é dirigido por Yukihiko Tsutsumi e deve estrear no outono de 2010.

Fonte: tokyograph

Este foi pelo caminho inverso: o filme MW, baseado no mangá do mestre Osamu Tezuka, terá um prólogo em versão dorama – se bem que não deixa de seguir a fórmula “final do dorama no cinema...”

Estrelado por Hiroshi Tamaki e Takayuki Yamada, o filme tem estreia prevista para o dia 4 de julho nos cinemas. No entanto, no dia 30 de junho, a NTV transmitirá um especial.

Entitulado MW: Chapter 0: Akuma no Game ("MW, capítulo 0, jogo do demônio"), o tanpatsu se passará alguns meses antes da história contada no mangá. O personagem principal, chamado Takashi Morioka, é uma pessoa que perdeu sua casa e seu trabalho durante a recessão e ainda acaba caindo em uma armadilha feita pelo diabólico Michio Yuuki (Tamaki). No entanto, para proteger coisas importantes para ele, Takashi é forçado a permanecer ao lado de Yuuki.

Takashi será interpretado pelo ator Takeru Sato (o Mameshiba de Mei-chan no Shitsuji). Assim como no filme, a direção do tanpatsu será de Hitoshi Iwamoto.

MW: Chapter 0 está programado para ir ao ar no dia 30 de junho, às 21h, na NTV.

Fonte: tokyograph

Em mais de uma de suas pesquisas, a Oricon perguntou para 300 estudantes do colegial sobre quais atores “fresh” (acho que pode ser traduzido como da nova geração) estavam recebendo mais atenção.

E como era de se esperar em um pós-final de temporada, Mei-Chan no Shitsuji teve a preferência de novo: Takeru Sato (ex-Kamen Rider e aprendiz de mordomo) ficou em primeiro e Hiro Mizushima (ex-Kamen Rider e mordomo também), em segundo.

Haruma Miura (de Bloody Monday) ficou em terceiro e Junpei Mizobata (de Akai Ito) em quarto.

Confira a lista completa:

1. Takeru Sato
2. Hiro Mizushima
3. Haruma Miura
4. Junpei Mizobata
5. Masaki Okada
6. Shohei Miura
7. Eita
8. Hiroshi Tamaki
9. Toma Ikuta
Ryosuke Yamada

Fonte: tokyograph / Foto: d-addicts